No dia 15 de setembro, sábado, a partir das 14 horas, a AR Escritório de Arte realiza coquetel de lançamento da Exposição: Artistas Contemporâneos do Século XXI. O evento acontece na Galeria de Arte do Alphaville Tênis Clube e contará com o apoio da The Industrial Design, empresa que participará da mostra com a exibição de mobiliário do designer Renatto Alves. O objetivo do evento é valorizar as obras de arte de conceituados artistas brasileiros e novos talentos.
A exposição é gratuita e estará aberta a visitação até o dia 30 de setembro. No local estarão expostos cerca de 30 trabalhos, entre pinturas, gravuras e esculturas, de artistas renomados, como Evandro Schiavone, Fernando Cardoso, Gregório Gruber, Juarez Machado e Sônia Menna Barreto. Assim, o evento mistura nomes consagrados e novos talentos, que já possuem peças em Coleções Particulares, Museus e Pinacotecas no Brasil e Exterior.
Outro destaque fica por conta do mobiliário que compõe a mostra. Serão cerca de 10 peças, entre banquetas, mesas, aparadores e racks, produzidas pelo artista Renatto Alves, da The Industrial Design. Os móveis industriais são exclusivos e têm como principal característica serem fabricados com materiais básicos, como o ferro e madeira de demolição.
Para Renatto Alves, a ideia da exposição é ressaltar a beleza, as características, as influências e a sensibilidade de cada artista. Falando exclusivamente de móveis, o designer destaca que sempre desenvolveu suas criações por paixão. “Minhas peças são únicas e dedicadas a cada cliente para mostrar a beleza natural de cada material utilizado. O ferro com suas soldas aparentes e a cor cinzenta, que nenhuma tinta consegue imitar, e a madeira com seus veios, que demoraram anos ou até séculos para chegarem a um ponto inigualável, devem ser apreciados como arte. São objetos que carregam sentimentos”.
Já Armando Landi Ramos, idealizador do projeto e curador da exposição, revela que desde a infância conviveu com a paixão dos pais pela arte e o contato com o ambiente artístico influenciou sua sensibilidade. “Conheci muitos artistas, aprendi a admirar e analisar os seus trabalhos. Entendo a arte como a percepção da emoção e das ideias do artista. Cada obra tem o papel de despertar a sensibilidade e o senso crítico das pessoas. Arte não se expressa somente por uma assinatura famosa em um quadro, mas por todas as emoções e ideias que podem se originar dele. Cada obra de arte possui um significado único e expressa o universo que a inspira. Este processo traz beleza e alegra o ambiente em que ela se instala. É esse conhecimento que queremos levar aos visitantes da exposição”, finaliza.
Renatto Alves, artista e proprietário da The Industrial Design
Há 20 anos no segmento de fabricação de produtos de ferro, Renatto Alves é um artista nato. Aprendeu a desenvolver peças de vários segmentos em ferro desde adolescente com o pai. Aos 19 anos abriu a própria serralheria e se apaixonou pela indústria.
Renatto, que já tinha habilidade como artesão, enxergou uma oportunidade de trabalhar unindo o ferro que já era sua especialidade com a com madeira de demolição e passou a criar peças incialmente apenas por hobby. Até que um dia, o arquiteto Ricardo Freire que atualmente trabalha nos USA viu uma de suas criações e perguntou se ele poderia desenvolvê-las. E foi assim que deu inicio em sua produção de móveis industriais.
O artista começou então a fazer peças diferentes e exclusivas para cada cliente que o procurava. Com o objetivo de ressaltar a beleza natural de cada peça, ele criou uma técnica única de oxidação neutralizada.
Em 2017, após anos realizando peças para grandes arquitetos e empreendimentos comerciais, Renatto resolveu criar a sua própria marca, a The Industrial Design, com o objetivo de expandir seus negócios e fazer com que as pessoas conheçam mais o seu trabalho. “Sempre fiz móveis por paixão utilizando a união da madeira de demolição com o ferro. Lançar minha marca é uma nova fase muito importante para minha carreira. Sinto-me honrado e orgulhoso por ver meu trabalho sendo reconhecido”, afirma.
Uma das principais curiosidades é que as peças levam nomes de estados e cidades dos Estados Unidos, pois foi nos anos 50 que a linha industrial se tornou tendência por lá, então o designer resolveu dar nome para cada peça com a discrição de cada lugar. Um exemplo é a linha mais industrial, que leva o nome de Detroit, por ter sido a capital industrial dos USA nesta época.
Serviço: Artistas Contemporâneos do Século XXI
Abertura: 15 de setembro, às 14 horas
Período Expositivo: 15 a 30 de setembro
Local: Galeria de Arte – Alphaville Tênis Clube
Horário: Segunda a Sábado, das 9 às 21 horas e Domingo, das 9 às 19 horas
Endereço: Alameda Mamoré, 82 – Alphaville – São Paulo (SP)
Entrada franca
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